Menu
En hi-hat er vigtig for trommesættets dynamik og rytme. Det er derfor vigtigt at vælge en model, der matcher din spillestil og musikgenre. Kvaliteten og standen af dit hi-hat bækken påvirker både lyd og holdbarhed. Her på Musik247 har vi sammen med trommeslager Adnan Kaya testet en række hi-hats for at finde de bedste på markedet. Læs vores anbefalinger herunder.
Vores anbefalede produkter, baseret på grundig analyse og primært eksterne tests, er fra partnere og dermed kan indholdet betragtes som reklame. Forstå partnerskabernes indflydelse her.
Annonce
Vores team består af musikeksperter, herunder uddannede musiklærere, lydteknikere, musikere, producere, og specialister i musikudstyr. Vi har nøje gennemgået, udvalgt og vurderet en lang række populære produkter fra både velkendte og relativt ukendte brands for at skabe en troværdig og komplet undersøgelse. Disse produkter er tilgængelige via vores samarbejdspartnere, som vi henviser til gennem knapper, pristabeller og lignende. Vores produktanbefalinger er baseret på en omfattende evaluering af produktet, men vores partnerskaber kan påvirke udvælgelsen af produkter her på siden.
Vi vurderer og sammenligner produkter baseret på følgende kriterier:
Disse kriterier vejes op mod produktets pris og kvalitet, og vi fremlægger vores subjektive vurderinger og anbefalinger til dig som læser. Det er vigtigt at bemærke, at vores undersøgelser ikke udgør en rangliste over markedets bedste produkter, men snarere en dybdegående gennemgang.
Vores priser som “Bedste i test”, “Bedste billige”, “Bedste premium”, “Bedste til et specifikt formål” osv. er individuelle vurderinger baseret på vores research og analyse på det givne tidspunkt. Vi anvender de førnævnte kriterier til at hjælpe dig med at træffe det bedste valg ud fra dine behov.
Som trommeslager har jeg spillet på mange forskellige hi-hats, og jeg er derfor godt klædt på til at fortælle om, hvad der kendetegner en god hi-hat. En vigtig faktor er lydkvaliteten, som skal være præcis og alsidig for at du kan spille på tværs af forskellige genrer. En velkonstrueret hi-hat tilbyder et bredt spektrum af toner, fra skarpe “klik” til fyldige “brusende” lyde, og det afhænger af, hvordan den spilles. Derudover er det afgørende, at hi-hatten har en robust mekanisme, som sikrer en pålidelig og præcis respons hver gang du bruger pedalen.
På denne side vil vi gå i dybden med hi-hat-bækkener. Vi skal kigge på forskellige typer og størrelser, herunder 13 tommer og 14 tommer modeller og diskutere, hvordan de påvirker lyden. Vi vil også se på materialer som bronze og messing og hvordan disse påvirker bækkenets efterklang og klangfarve. Derudover vil vi berøre betydningen af vægt og tykkelse, og hvordan disse egenskaber kan ændre hi-hattens lyd. Vi skal også undersøge, hvordan forskellige mærker og modeller kan påvirke spillet, og hvad du skal kigge efter, når du skal vælge hi-hat til dit trommesæt. Informationerne her på siden stammer fra min egen erfaring, men også fra andre professionelle, produktanmeldelser og brugerkommentarer.
Hi-hatten består af to bækkener, hvor det ene typisk er tykkere, og derfor tungere, end det andet. Det tungere bækken hviler på et specielt hi hat stativ, og det lettere bækken fastgøres til stativet med clutch. Hi hats fås i forskellige størrelser til forskellige formål, men de findes primært i størrelser mellem 12” og 15” i diameter. Hi hats er ofte tykkere end andre bækkener for at give højere volumen, særligt når hi hatten spilles med foden.
Nogle hi hats, typisk af meget høj kvalitet, er fremstillet på en speciel måde, hvor det nederste bækken er ”bølget” i kanten. Dette gør, at luften hurtigere kan slippe ud mellem de to bækkener, hvilket giver en mere tør lyd, samt at hi hatten artikulerer bedre. Enkelte hi hats har endda små huller i det nederste bækken til samme formål.
Hihat stativet har en pedal, som man kan bruge til at styre det øverste hi-hat bækken. Trykker man ned på denne pedal, trækkes det øverste bækken ned og rammer det nederste bækken. Det er normalt at holde de to bækkener samlet, når man spiller vers inden for mange genrer, og at hi hatten ”åbnes”, når man spiller omkvædet. Når hi hatten er åben, rammer de to bækkener hinanden og giver en bred, mere åben og energisk lyd. Det er meget normalt at spille på denne måde inden for de forskellige rock og metal genrer.
Hi hatten kan også spilles med foden. Trykker man ned på pedalen, laver bækkenerne en lyd, når de rammer hinanden, og mange trommeslagere bruger denne lyd til holde takten i sangen ved at spille på hi hatten med foden, mens de for eksempel spiller på et ride – eller crash bækken. Træder man relativt hårdt ned på pedalen med hælen, rammer de to bækkener hinanden. Men de holdes ikke stramt sammen. På denne måde giver hi hatten en lyd, som minder om et slag på en åben hi hat.
Hi-hats fremstilles af de samme materialer som alle andre bækkener, og de mest almindelige uddybes nedenfor.
Messing: messing findes primært i begynder bækkener. Bækkener af messing produceres typisk af 38% zink og 62% kobber, og de har ofte ikke så høj volume som andre bækkener. Derudover er lyden en smule varmere og afdæmpet.
B8 Bronze: Bækkener som fremstilles af B8 bronze består af 8% tin og 92% kobber. Disse bækkener er ofte produceret med henblik på at lave bækkener til begyndere eller lettere øvede. Lyden af B8 bækkener er lysere, og derfor foretrækker nogle trommeslagere bækkener af B8 bronze frem for de finere, dyrere bækkener af B20 bronze.
B20 Bronze: B20 bronze bruges primært til dyrere, mere fine bækkener. Mange professionelle bækkener produceres af B20 bronze, blandt andet Zildjians meget anerkendte A og K serier. B20 er mere fleksibel end andre materialer, og det er derfor nemmere for bækkenproducenter at håndhamre bækkenerne og give dem en mere karakteristisk lyd.
En hi-hat er et unikt instrument, som kan lave mange forskellige lyde. Der er for eksempel stor forskel på lyden, afhængig af om man spiller på kanten af hi hatten eller oven på den. Spiller man med trommestikkens tip oven på hi hatten, er lyden kortere, mere kontrolleret og har lavere volume. Spiller man derimod på kanten af hi hatten med trommestikkens ”skulder”, stiger volumen, da de to bækkener skrider mere mod hinanden, og lyden bliver mere energisk og aggressiv. Mange trommeslagere varierer mellem disse to spilleteknikker for at gøre lyden mere livlig og dynamisk.
Opsætningen af hi-hat stativet er meget vigtig, når det kommer til ens spilleteknik: hvis man primært spiller på kanten af hi hatten eller med åben hi hat, er det en god ide at justere stativet, så hi hatten er placeret relativt højt. På denne måde slipper man for at komme til at slå oven på hi hatten, og man mindsker mængden af hi-hat lyd, der ”bløder” over i lilletromme mikrofonen. Det gør det nemmere for lydteknikere at få de to dele til at lyde godt. Det er dog vigtigt, at man ikke placerer hi hatten alt for højt, da dette vil gøre det fysisk anstrengende at spille på den.
Hvis man varierer mellem at spille på toppen og kanten af hi hatten, bør man placere den i medium højde, så begge dele af hi hatten er nemt tilgængelige. Placeres hi hatten for lavt, bliver det svært at ramme hi-hattens kant, og man vil typisk ikke kunne få nær så meget kraft og energi ud af hi hatten.
Hi hatten er en vigtig del af trommeslagerens samlede lydbillede, og det er derfor vigtigt at vurdere, hvilken hi hat vil passe bedst muligt ind til den musik, man spiller. Spiller man fx pop eller funk, er det meget normalt at anskaffe sig en relativt tyk 13” hi hat. Samtidig med det vil de fleste rock eller metal trommeslagere foretrække en hi hat på 14” eller endda hele 15”. 14” er den mest almindelige størrelse for hi hats, og hi hats i denne størrelse passer ofte til de fleste musikgenrer.
Det er ikke unormalt for trommeslagere at sammensætte deres egen hi hat ud af andre bækkener. Søger man for eksempel en brede, mere trashy lyd, kan man med fordel sammensætte to store, tynde crash bækkener og bruge dem som hi hat. Man kan også sammensætte en hi hat ud af to splash bækkener, eller endda et crash bækken oven på et china bækken. Kun fantasien sætter grænser, og det kan være nødvendigt at eksperimentere med utraditionelle metoder, hvis man går efter en meget karakteristisk og unik lyd.
Har du svært ved at mestre hurtige slag på hi-hatten, når du spiller trommer? Denne video sætter fokus på, hvor vigtigt det er at udvikle den rette teknik for at spille hurtigt og præcist på hi-hatten. Videoen er udarbejdet af erfarne trommeslagere og giver en detaljeret forklaring på, hvordan du kan forbedre din hastighed på hi-hatten ved hjælp af nyttige metoder og øvelser. Se videoen herunder for at lære hvordan.
En hi-hat er en essentiel del af trommesættet, bestående af to bækkener sat op mod hinanden på et stativ, som kan betjenes med en pedal. Dette giver en skarp og dynamisk rytme, der er fundamentet i mange musikgenrer.
Vi har testet et bredt udvalg af hi-hats og fundet frem til vores favoritter. De bedste hi-hats kombinerer responsivitet, tonal kvalitet og holdbarhed – se vores anbefalinger her på siden.
Hi-hats vurderes ud fra lydkvalitet (klarhed og tone), respons (hvor hurtigt de reagerer på slag og pedalarbejde), materiale (bronze, messing, osv.), og alsidighed (hvordan de passer ind i forskellige musikstilarter).
Dit valg af hi-hat bør tage højde for musikstilen du spiller, din spillestil og dit budget. Vi hjælper dig med at finde den rette hi-hat til netop dit behov her på siden.
Regelmæssig rengøring med de rette produkter kan forlænge dine hi-hats levetid og sikre klar lydkvalitet. Vi giver dig gode råd til vedligeholdelse af dine hi-hat bækkener her på siden.
En akustisk hi-hat producerer lyden akustisk gennem metalbækkenets vibrationer, mens en elektronisk hi-hat simulerer denne lyd elektronisk og ofte kan indstilles til at lave forskellige lyde. Begge har deres fordele, alt efter dit behov og opsætning hjemme eller på scenen.
Min grundige undersøgelse af hi-hats har til formål at levere pålidelige og gennemarbejdede anbefalinger. Musik247 stræber efter at præsentere nøjagtige og upartiske vurderinger af musikudstyr, baseret på en bred vifte af kilder. Jeg har derfor dykket ned i et hav af data, herunder faglige anmeldelser, brugeroplevelser, tekniske specifikationer fra producenter og feedback fra professionelle musikere. Dette sikrer, at du får de mest aktuelle og troværdige oplysninger om hi-hats. Nedenfor ser du de kilder, jeg har anvendt:
Rolling Stone er et ikonisk og indflydelsesrigt medie inden for musik-, kultur- og underholdningsindustrien, der blev grundlagt i 1967 i USA. Magasinet er berømt for sin dybdegående dækning af musik, politik og popkultur, og har gennem årene været en vigtig stemme i kulturelle og sociale debatter. Rolling Stone er kendt for sine kritiske anmeldelser, eksklusive interviews med musikere og kunstnere samt banebrydende reportager.
Rolling Stone er kendt for sine skarpe og ofte banebrydende artikler, og mediet har introduceret nye kunstnere, trends og bevægelser. Deres anmeldelser og rankings, som f.eks. ‘De 500 bedste albums nogensinde’, bliver brugt som referencepunkter i industrien.
Vi har i vores arbejde på Musik247 anvendt Rolling Stones’ indsigter og vurderinger som inspiration og til at underbygge vores egne analyser og anmeldelser. Deres omfattende erfaring og kendskab til branchen har været meget vigtigt for at vi kan lave dybdegående og kvalitetsfyldt indhold.
Besøg deres hjemmeside her.
Prime Sound er en førende platform inden for musikudstyr og instrumenter, som tilbyder dybdegående anmeldelser, vejledninger og information om det seneste inden for musikbranchen. Den blev etableret med målet om at hjælpe musikere, producere og lydfolk med at træffe informerede valg ved køb af musikudstyr.
Vi anvender først og fremmest Prime Sounds grundige og detaljerede anmeldelser som en kilde til viden og inspiration til vores eget indhold. Deres ekspertise og bedømmelser giver en ekstra dimension til vores tests og gør det muligt for os at levere endnu mere værdifuld information til dig som læser.
Det sikrer, at de anbefalinger og råd, du finder hos os, er baseret på solid og troværdig information.
Sound Technology Ltd er en stor distributør og leverandør af musikudstyr og -instrumenter, som har været i branchen siden 1978. Virksomhedens kerneopgave er at levere kvalitetsudstyr til musikere og lydteknikere, hvilket spænder fra professionelle lydsystemer til musikinstrumenter og studieudstyr.
Vi anvender ofte deres produktinformationer, analyser og tekniske specifikationer, når vi selv foretager undersøgelser eller tester produkter. Det underbygger gør vores analyser og gør, at vores indhold fremstår soleklart og samtidig også troværdigt. Besøg deres hjemmeside her.
Sound On Sound er et førende internationalt magasin dedikeret til musikproduktion, lydteknik og teknologi, som startede i 1985. Magasinet er kendt for dets dybdegående anmeldelser, tekniske vejledninger og interviews med branchens eksperter, hvilket gør det til en kanon god kilde for både amatører og professionelle inden for musikverdenen.
Sound On Sound’s omfattende artikler om musikudstyr og -software er en vigtig ressource for os, da vi bruger dem til at supplere vores eget indhold med. Dette er med til at give vores læsere en bredere og mere detaljeret analyse og undersøgelse af de seneste tendenser og produkter. Magasinets fokus på kvalitet sikrer, at informationerne er både troværdige og nyttige.
Besøg dem her.
Equipboard er en online platform, som giver amatør musikere indsigt i det musikudstyr og de instrumenter, som deres yndlingskunstnere bruger. Hjemmesiden fungerer som en database, hvor brugere kan udforske, hvilket gear professionelle musikere anvender (alt lige fra guitarer og keyboards til mikrofoner og effektpedaler). De laver dog også omfattende analyser og undersøgelser af instrumenter & udstyr.
Vi bruger Equipboard for at kunne give meget detaljeret og specifik viden om musikudstyr, som samtidig er verificeret af fagpersoner. Det giver vores læsere unik indsigt, som ellers kan være svær at få, medmindre man ved, hvor man skal lede efter sådanne informationer. Det sikrer også, at du som læser får informationer du kan stole på.
Besøg deres hjemmeside her.
